奥古斯特猛然抬起了头，视线看向某个方向，咧开嘴。
“汪！”
它忽扇忽扇两扇胖耳朵。
以这个气味的新鲜程度……狗子以前只是一个劲儿的蹭女主人的腿，费劲儿抛两根猫毛出来，这次，奥古斯特有信心给安娜小姐刨个活的大宝贝回来。
来自它血脉里的优质追踪猎狐犬的基因觉醒了。
呵。
狗子用后腿用力挠了两下下巴——咱也可以是侦探狗！
大狗狗兴奋的抬起了狗头，它四足发力，猛的一蹿，就朝着教堂的小道跑了出去。
“Hi，奥古斯特！奥古斯特！回来，奥古斯特。”
艾略特都惊了。
史宾格犬不是那种特别威猛的巨型犬，个头也绝对算不上小，肩高能有半米。
奥古斯特在史宾格里又算是很大只的，体重比阿旺还要重。
它猛的这么一窜，绳子脱手飞去，差点把教堂外抬头盯着塔楼发呆的女秘书带了一个跟头。
回过神来后的艾略特大惊失色。
自家小姐去个教堂的功夫，她的宝贝狗子，跑啦！
就这么跑啦！
艾略特看着那条黑白花的狗子在夕阳下快活奔跑的背影，觉得自己的高薪工作，也正在夕阳下快活着远离。
“奥古斯特！”
她急忙拎着小包，踩着半高的鞋底，也在身后哒哒哒的狂碾了上去。
——
盛夏傍晚的六时稍过一点，太阳不冷不暖，刚刚好落在教堂的屋檐处被挡住了一角，跟被猫猫咬了一口的咸蛋黄似的。
顾为经用画笔快速在面前的画板上留下短而细碎的笔触，把光线搅和成变换不定的形状，也跟用筷子搅咸蛋黄似的。
电影行业喜欢讲一个术语“Goldenhour”，译为黄金一小时或者魔术一小时，也可以直接就叫做魔术光线。
由于太阳的位置更加接近地平线的缘故，在临近太阳落山的一个小时，或者太阳刚刚升起来的一个小时，人眼所看到的光线，多来自于天空中的非直射光。
更多的蓝光会被大气散射掉，这个时候的光线最温和，最暖，光线也最变幻不定，有魔术般的效果。
电影拍摄的过程中，不少剧组就喜欢赶在清晨或者黄昏多抢一些镜头出来。莫奈当年画鲁昂大教堂的时候，也多选择这些时间点支个画板现场采风，就为了这个特殊的效果。
顾为经大胆的猜测。
卡洛尔也曾受到过这种黄昏色调的影响。
她用快速点染的蓝紫色笔触来表达冷色的云彩，表达的却是似火焰燃烧一般，充满激情与动荡暖意。
这样色彩的处理方式极为特殊。
绿色、蓝色、紫色全部都是冷色调的代表颜色。
冷色调往往多被用来表现忧郁与沉重或者宁静、孤独与疏离。
毕加索绘画中多出现蓝色，以大面积冷峻的冷色来构成画面的“蓝色艺术时期”，就是他一生中最为困苦拮拘的几年。
他习惯用冷色调来暗喻痛苦，把蓝色做为笼罩自己情绪生活的囚笼。
与之相对，毕加索后来有几年春风得意马蹄急，他坠入了和爱人的热恋之中，绘画多以了黄、红、橙这些颜色为底色，形成了他的“玫瑰艺术时期”。
艳丽的暖色，才是更被艺术家用来表达激情的颜色。
顾为经在重新再次画这幅老教堂，望着圣安德烈教堂背后，太阳逐渐沉入云海时的模样，他觉得女画家卡洛尔也一定认真的观察过夕阳时的云海。
同一个时刻，同一种底色，无数种色彩和色调都在时刻变换。
都名叫暖黄或者橙红，却可以有一千种不同的颜色。火红的光线在燃烧的天幕之中盘旋，云雾重的一些的位置，云朵呈现熔铁般的色泽，薄一些的位置，则裹了一层蜡衣。
再薄一些，云彩和云彩的接缝处，蜡衣破了，溶融的铁水从天幕间滴下，变为了液态的黄金。
连趴在脚边不远处，露出肚皮睡觉觉的狸花猫，都被夕阳赠予了免费的黄金袈裟，看上去侧握在那里，尾巴和头侧成一个半圆。
半圆的圆心处是打包带走的鸡胸肉。
阿旺护着它的夜宵，宁静的睡去，一幅只要点把火就能烧出舍利子的模样。
画画时东瞧瞧，西看看分心他处是大忌，但彻底的融入景色之中，却是创作艺术的不二法宝。
光线照在顾为经的身上，他融入了天边的景色之中，顾为经发现若把眼前的云彩洗去夕阳的颜色，换成宁静的蓝色。
这种感觉，不恰恰便是卡洛尔作品中的感觉么。
笔触间云彩动态的感觉完全一致。
宁静舒缓的深蓝色，包裹着如同火烧云般动荡的情绪，云和云之间的缝隙里，咬破豆沙元宵似的咬破一朵云彩，流出的不是夕阳，而是流淌的电光。
顾为经对照着天幕，拿着画笔和油画刮刀，对着眼前的画布涂涂改改，做最后的妆点和修饰。
他不久前才画过一幅大师水准的印象派作品。
缪斯女神的赐福小蜡烛是一枚临时提高功力的灵丹妙药，仙丹玉露的劲儿已经过了，唇齿间却还隐隐有甘甜的回味。
顾为经在临摹《雷雨天的老教堂》上下过苦功。
到了新加坡后，反过头来再把临画这件事捡起来，不仅观察天上云彩，对应心中的云彩，观察天上的光线，对照画上的光线，观察眼前的老教堂，临摹心中的老教堂都更加的细致。
他对印象派对于光线的捕捉，用短促的笔触线条，薄涂和厚涂交替营造色块的空气感和体积感的方式，也都有了全新的理解。
树懒先生为顾为经读《小王子》，书里飞行员对小王子说：“沙海之所以那么美，是因为沙漠藏着一口井——只有谁翻过最高的沙丘，你才会相信。”
这话听上去有点抽象。
顾为经一直以来，不是很能理解这句话里的含意。
他在画架前站着画着，渐渐地有了属于顾为经自己的领悟。
美就在那里。
井就在那里。
只有翻过最高的沙丘，只有站在同一片雷雨云之下，同样的云彩之下，虔诚的看过夕阳下燃烧的云海，看着雷雨云中绽放出的闪电，像着女画家卡洛尔那样，以印象派的方式用细腻的笔触和破碎的色块描绘自己的心灵，你才会相信它的存在。
这些方面，顾为经比起以前，更多获得的是“术”的改进。
相比技法上的变强，经历了西河会馆的事件以后，顾为经再次拿起画笔描绘老教堂，比起云彩的动态、光影的明暗、教堂的色泽这些细节上的细微不同。
他获得更多的是“道”的进步。
好的艺术作品，永远隐藏着创作者对心中人文精神的寄托。
照着画了那么多遍老教堂。