要么以小见大还可以，一旦拍摄大场面电影，就会立刻现出原形。
其余人碌碌。
弯弯嘛……
也就只有一个黎安了。
综合两岸三地这才凑了九个人。
撑死了最多加上一个到两个。
可以说目前九州范围内的优秀导演，真的少到了极致。
其实也不是其他人不能拍摄。
主要是其他人要么有着诸多毛病。
要么就太过风格独特。
这是商业片。
自然不可能去找文艺片导演。
只是擅长文艺片的导演就率先被排除了。
其次，方默需要拍摄的片子品质到底如何，这一点方默并不清楚。
毕竟目前也只是弄完了第一部电影的大纲，就连剧本也没有着落。
但方默可以用排除法来筛选其他人。
首先，这些作品作为纯粹的特效商业片，是不太需要一个复杂的故事的。
所以那种喜欢矫情的，可以不要了。
然后这个故事尽可能的简单，导演的表达渴望会被压制到极低的程度。
这就意味着那些过于表达自我的导演不行。
其次，因为是高特效的电影，所以需要导演具有足够的特效制作经验。
这是最难的。
因为哪怕是老谋子，此时此刻也没有接触过这种类型的电影拍摄。
整个九州范围内，唯一接触过的，也就只有少数几个人。
不过好在问题不大。
虽然拥有特效电影的拍摄经验这一点挺重要的。
不过考虑到当前港片大多数都没有特效的情况下，也不能奢求这些。
但问题的关键，就是武指。
众所周知，武侠片重要的是侠。
但如何体现“侠”这个字，就需要武。
而其中武术指导就是关键。
因为是特效电影，所以武打动作其实并不太需要多么复杂。
但是也因此，想要打得好看，不仅仅只是特效，武打动作也要好看才行。
但这样一来，就需要一支专业的武指团队才行。
本来袁核平的团队是最佳人选。
甚至成家班、洪家班都可以。
但问题就在于，这些人要么档期不够，要么就是自己有着自己的拍摄业务。
所以想要更好的效果，就需要有着专业的团队。
但这又很麻烦。
因为随着新时代的到来，大多数年轻人都会选择成为台前的明星。
尤其是随着明星艺人的门槛逐年降低，这种情况也就越发鲜明了。
可这样一来，想要筹建自己的专业武指团队，就变得几乎不可能。
仔细一想。
前世为什么好莱坞要一直强调动捕？
说白了不还是因为他们本人做不到，所以只能利用抠图等技术进行制作么？
尤其是巅峰期基本上所有的商业片都是绿幕+动捕。
而当时的港片武指的动作基本都被录制下来，这才有了后来的好莱坞商业电影的辉煌。
而这种情况，早在95年的时候就已经出现了。
换句话说，没有港片武指们的指点和帮助，好莱坞电影仍旧会停留在那种看起来既不好看，也没有美感的菜鸡互啄之中。
可惜，随着港片武指被掏空之后，好莱坞就毫不犹豫的踢掉了所有人。
而那些失去了昔日地位的武指们只能回到国内进行拍戏。
然而随着老一辈武打明星和武指年纪大了之后逐渐退出，香江武指就更加落寞了。
二十年之后，仍旧担当武指的，要么是当初那一辈人的后辈，要么是当初那一辈人的徒弟。
还记得当年还有一部讲述港片武指的电影。
可惜，那部纪录片模式的电影，并没有多少人关注。