苏成意回忆了一下，记忆里好像从来没见过陈锦之穿黑色的裙子。
所以他也是现在才发现，黑色原来这么适合她，衬得她的身段像是一段中世纪的诗歌。
选手已经就位，在最后的十秒钟倒计时里，起哄的人和忧心忡忡的人情绪都达成了一致，安静地等待着。
前奏的第一部分交给了大提琴，悲怆而古典的曲调声通过全场的立体音效回绕而来。
“挖槽。”
小郑低低地骂了句脏话。
因为在录制初版试音的时候，他跟苏成意在南韩出差，所以这也是他第一次听这首歌。
没想到这少爷的曲风转变这么大，一上来他以为自己是在什么古典音乐演奏厅里。
陈锦之微微低头，舞台的阴影里她的发梢随动作轻轻一扬，镜头定格下来的瞬间仿佛在每个人的瞳孔里刻下烙印。
“盼我疯魔还盼我孑孓不独活，
想我冷艳还想我轻佻又下贱。
要我阳光还要我风情不摇晃，
戏我哭笑无主还戏我心如枯木。”
陈锦之认为这首歌的歌词传达出的是一种诡谲的美感，是很一针见血的评价。
因为显而易见，场馆里的所有人都是这么觉得的，随之也意识到这首歌唱的好像是她这段时间以来的全部心情。
怎么会这么合衬呢？
陈锦之的声线像是为这首歌量身打造的一样，不，应该说她整个人都像是为这首歌量身打造的。
她生来就应该站在舞台上唱这首歌，暗红色的灯光落在她身上，她像是地狱边境盛开的一株曼珠沙华。
“愿我如烟还愿我曼丽又懒倦，
看我痴狂还看我风趣又端庄，
要我美艳还要我杀人不眨眼，
祝我从此幸福还祝我枯萎不渡。”
这首歌似乎没有明确上的高潮定义，整首歌其实是由几个相似的结构组成的。
只不过随着歌曲抵达后半段，伴奏的音调节节攀高，现场的气氛随之被拉向。
基本上所有人都是第一次听这首歌，此时却有一种心潮澎湃的共情感，台上人的感情通过每一个音符传递到了每个人的心里。
陈锦之的嗓音和咬字都很有她的个人特色，温柔和冷艳居然能在一个人的声音之中并存。
就在观众们都以为接下来曲调会更加激昂、正式到达本曲的高潮的时候，舞台却瞬间安静了下来。
伴奏和歌声同步停止，灯光从暗红色转为了白色，集中落在陈锦之的身上。
什么情况？舞台事故？
到目前为止这还是一场没有任何瑕疵的表演，不会在这时候翻船吧？
所有人都惊讶地屏住了呼吸，一时间仿佛能听到不知是自己的还是旁边人的“砰砰”心跳声。
连信心满满的小郑都有点意外了，他下意识侧过头去看苏成意，想知道歌曲是不是原本就有这一段的设定。
苏成意也微微一愣，这不是他的设计，这样的停顿风险太大了。
他好不容易安定下来的心又重新悬了起来。
但不知为何，他又觉得这样的忧心是有着底气的忧心。
并不担心这是舞台事故，只是在猜想陈锦之准备了些什么。
在所有人紧张又专注的目光之下，陈锦之把手放到了她的面具上。
舞台之下瞬间一阵压抑不住的尖叫和欢呼响起。
这才是万众期待的名场面。
揭面居然被设定在这样一个万籁俱寂的时刻，所有人的心脏都被她的动作所牵动。
指尖轻扣，陈锦之微微一顿，随即将狐狸面具取下。
她并没有刻意做一些留有悬念的慢动作，但这一幕已经在所有人的眼里都自动开了慢倍速。
像是一幅古画的卷轴正在以最小心翼翼的方式在眼前缓缓铺开。
而当聚光灯照出她的整张脸时，人们也紧跟着意识到了这副古画所描绘的是怎样一个人物。
髣髴兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。
像是被台下人的反应惹得轻轻一笑，陈锦之握住话筒，抬起眼睛看向镜头。
伴奏在这一刻重新回到舞台，刚刚的安静都为了这一刻蓄势而发，所创造出来的效果惊艳到让人控制不住地想叹气。
“为我撩人还为我双眸失神，
图我情真还图我眼波销魂，
与我私奔还与我做不贰臣，
夸我含苞待放还夸我欲盖弥彰。”
眼波销魂，这个词汇恐怕是头一次拥有这么清晰的具象化。
陈锦之的这双桃花眼最擅长表达的就是脉脉情深，却又若即若离。
方才观众们还能保持基本的冷静，专心欣赏表演，但是从她露脸这一刻起，场面就完全控制不住了。
粉丝们所准备的应援词又一次得到了本人的亲自认证，以一种完全不讲道理的方式。
人间洛神陈锦之。
从今天以后不会有任何人对这个应援词产生异议，简直就是量身打造，丝毫不带夸张。
“请我迷人还请我艳情透渗，
似我盛放还似我缺氧乖张，
由我美丽还由我贪恋着迷，
怨我百岁无忧还怨我徒有泪流。”
陈锦之将最后一个尾音收得很漂亮，像是古琴弦断，铮铮作响。
灯光再度暗了下去，她微微低头，万籁俱寂。
短暂的停顿之后，陈锦之欠身谢幕，裙摆和发梢都是最优雅的弧度。
掌声如雷。
这一刻观众所齐声呐喊的“Iris！Iris！”不再掺有任何的杂念，只是为了这个颠倒众生的舞台而欢呼。
非要形容陈锦之这场表演的话，就像是海妖吟唱。
苏成意忽然就理解了为什么水手会被海妖的歌声吸引，头也不回地走进深海里。
有这样的一个人背对着月亮站在礁石上唱歌，就算知道前方是深渊，也会控制不住地走过去，只为将她看清楚一点。
(本章完)