这个败走华容道的戏份拍完后，饰演曹操的演员也得到了剧组内大家的一致好评。
而鲍老师则解释道：“主要还是宋导教的好。”
宋昊连连推脱道：“别别别，鲍老师，您这话就折煞我了，您出道拍戏的时候，我还是个孩子呢，在拍戏经验方面，您永远比我老道。”
“你现在都是我们电影协会的会长了，这有什么。”鲍老师乐呵呵的说着：“你有这样的能耐，我们这些老戏骨也很开心，证明华夏影视的作品有救了。”
“接下来鲍老师就可以休息一下了，我们后面的剧情则是围绕诸葛先生与司马懿的戏份。”宋昊看着饰演诸葛亮和司马懿的两位老师说道：“两位老师，到时候你们得来一场经典的空城计对决。”
“没问题。”
数日后，在三国影视城的蜀国西城县城，城门大开。
随着导演宋昊的一声令下：“空城计，第一幕，第五条，开始!”
说完，诸葛亮便面带笑容，泰然自若地坐在城楼之上，装模作样地弹奏着古筝。
在城下数十米的地方，司马懿率领的“十五万”大军严阵以待，只等主将一声令下，他们便会操戈纵马，冲入城内。
然而，阵前的司马懿却犹豫不决，满脸警惕和怀疑。
尽管他的两个儿子都吵着要率兵进城，但司马懿凝视着城墙上的诸葛亮，心中充满了疑虑。
他沉吟片刻，又听了会儿曲子，然后便开始有理有据地分析起来，摇头表示不赞同进攻。
这激昂的音乐如同惊涛骇浪冲击着岸边，又如狂风席卷着残云，指尖之间仿佛有百万雄兵在战斗。
一旁的儿子听后，满脸困惑地问道：“父亲，我怎么就听不出来呢？”
司马懿耐心地解释道：“伱仔细听，这音乐就像山间的小溪，清澈见底，只有内心宁静、神清气爽的人才能弹奏出这样的旋律，诸葛亮一定是胸有成竹，成竹在胸。”
另一个儿子也觉得这太过玄妙，不解地问道：“父亲，几根琴弦怎么可能传达出如此深刻的意境呢？”
司马懿自信地笑道：“心情的平静与否，会影响音乐的纯净度；内心的慌乱，则会让音乐显得嘈杂。诸葛亮弹琴时，他的心态一定是清晰的，因此音乐也传达出了他内心的清澈。听诸葛亮的琴声，就像观察他的内心一样。我能成为诸葛亮的知音，真是莫大的荣幸。”
这番话让两个儿子以及一旁的武将们都感到惊讶，他们嘴巴微张，脸上露出木然的表情，显然是被司马懿的深刻见解所震撼。
拍摄监视器前，宋昊目睹了这一幕，嘴角微扬，露出了满意的微笑。
这正是他所追求的效果！
为何这一条拍了整整七遍？
原因在于司马懿身边的武将们。
他们初次的表演，尽管尽力，但那份愕然的表情却显得过于生硬，缺乏那种“木然”的真实感。
经过七次的重复，这些武将们已经对司马懿的台词耳熟能详，几乎可以倒背如流。
因此，他们脸上的表情不再是简单的木然，而更像是因重复而产生的麻木。
司马懿则是一如既往地镇定自若，他挥斥左右，声音严厉地传达命令：“传我将令，后队改前队，兵退北山！”
宋昊见状，果断地喊出：“CUT！很好，通过！下一幕，准备开始！”
经过又一个月的紧张拍摄，随着吴主孙皓的投降戏码完成，《三国演义》这部史诗巨制在拍摄了三个多月后，终于在6月1日圆满杀青。
在这段不短的时间里，制作团队动用了多达10万人次的群众演员，呈现了五六场数千人参与的大规模战斗场面。
拍摄过程中所使用的战马、楼船和江船数量庞大，无法计数，整个项目的耗费巨大。